Lo mejor del 2015

Y se acaba el 2015, también en la Zona Azul de la Luna. Ha sido un buen año donde se ha mantenido la linea temática cultural del blog y salvo periodos de tiempo parados por motivos de trabajo de su autor ha mantenido una regularidad mas o menos periódica. Así que el año terminará con una entrada muy novedosa por estas fechas, lo que me ha parecido lo mejor del 2015 en cine, cómics y música. Que lo disfruten y a ver si les sirve de guía para Reyes.

CINE

El cine del año 2015 (hasta «Star Wars Episodio VII: El Despertar de la Fuerza», por supuesto) no fue especialmente memorable, de todo lo visto pero de todo destacaría especialmente «Truman» de Cesc Gay protagonizada por Javier Camara y Ricardo Darín y por encima de todo «Whiplash» protagonizada por Miles Teller y J.K. Simmons y para mi lo que es lo mejor del año «Birdman (o la inesperada virtúd de la ignorancia» de Alejandro González-Iñarritu protagonizada por Michael Keaton, Emma Stone, Edward Norton, Naomi Watts y Zach Galiafanakis, una maravilla autocrítica, tanto con el blockbuster que tanto desprecia Iñarritu como con la carrera de Keaton, resucitada gracias a esta película. Aparte de Star Wars, que a mi me gusto bastante y con debo mencionar el mejor blockbuster del año y  de lo que llevamos de década, «Mad Max: Furia en la Carretera». George Miller vuelve a la franquicia que creo junto a Tom Hardy y Charlize Theron y hace una película de acción completamente maravillosa. No hace falta pensar mucho, solo disfrutar del viaje. Mención a «Los Vengadores 2: La Era de Ultrón» que sigue en la linea y de la realmente divertida «Ant-Man», para pasar un buen rato. Y «Ex Machina» es la mejor película de ciencia ficción que se puede encontrar en este año de lejos.

SERIES

Tampoco creo que haya sido un año especialmente memorable para las series aunque la calidad sigue patente. Gracias a la irrupción de Netflix en mi vida he descubierto la serie del año «Narcos». En un segundo lugar para mi, justo al ladito, esta la segunda temporada de «Fargo», que es simplemente increíble, aun mejor que la primera temporada y eso era algo que parecía muy muy difícil. En un altar están también la primera temporada de «Better Call Saul», primera temporada del spin-off de Breaking Bad donde descubrimos los orígenes de Saul Good… perdón, de Jimmy McGill. También por parte de Netflix están «Daredevil», «Jessica Jones», «Sense8» o «Master of None», todas geniales, especialmente esta última. Aziz Anzariz se marca un verdadero serión sobre los problemas cotidianos y de la vida. En comedia me gusta destacar también «Catastrophe», que por fin acaba con la moñez de las comedias de pareja, «Mozart in the Jungle», la locura de la Sinfónica de Nueva York encabezada por Gael García Bernal, «Transparent» como siempre, «Brooklyn Nine-Nine» en su efectiva simpleza radica su genialidad y como no, «The Last Man on Earth» o como cuando un capullo cuando esta solo es mas feliz porque al fin y al cabo es un capullo. Mención especial también a «Show me a Hero», miniserie de David Simon, creador de The Wire, con Oscar Isaac y bueno, «Doctor Who», que ha tenido un temporadón y no puedo ser objetivo. «The Last Kingdom» es también una serie bastante entretenida si gustó «Vikings». Y que decir de «El Ministerio del Tiempo», lo mejor que ha dado la ficción televisiva española en muuuuuchos años.

CÓMIC

Por el lado comiquero hemos tenido un año de autentico lujo aunque a mi me gustaría destacar tres cosillas por encima de la media, «El Multiverso» de Grant Morrison y varios dibujantes donde el escritor escoces hace un repaso completísimo a los multiples universos de DC; «¡GARCÍA!» de Santiago García y Luis Bustos, que es algo así como el mejor cómic del Capitán América de los últimos tiempos pero sin el Capitán América y por último «Este del Oeste» de Jonathan Hickman y Nick Dragotta. Menciones honorificas para el «Daredevil» de Mark Waid y Chris Samnee o el «Sandman Overtura» de Neil Gaiman y JH Williams III. De todos estos nombres me tengo que quedar sin duda con el cómic de García y Bustos, es una joyita y de lo mejor que ha parido el cómic nacional este año. Tengo ganas del segundo volumen.

VIDEOJUEGOS

No puedo ser objetivo en el 2015 y es que sabéis que Fallout es una debilidad y Fallout 4 no podía ser menos. Aunque su hilo argumental no es una maravilla (es lo que tiene estar desarrollado por Bethesda…) es un juego la mar de adictivo y con todas las novedades que añade como los asentamientos. Mención honorifica a los DLCs de «BioShock Infinite» («Panteón Marino»), que son un buen ejemplo de hacer arte jugable, una maravilla. Ha sido agradable poder revivir la experiencia de «The Legend of Zelda: Majora´s Mask» en mi Nintendo 3DS, tal como la recordaba, lo mismo con «Grim Fandango Remastered Edition» así como disfrutar de «Valiant Hearts: The Great War». Que no os engañen sus gráficos, esta aventura gráfica sobre la I Guerra Mundial es muy duro. Y como no, cayó doble ración de Mario este año, tanto con el divertidismo «Super Mario 3D World» como el genial «Super Mario Maker», la mejor manera de reinventar la franquicia y un juego con duración infinita si te lo propones. Y «Metal Gear Solid V: The Phantom Pain» es la despedida perfecta de Kojima de la saga al actualizar el concepto a los tiempos actuales. A falta de probar aun pesos pesados como Bloodborne o The Witcher 3  pero que están en pendiente creo que ha sido un gran año para los videojuegos.

Y esto ha sido todo, hacer un apartado referente a libros es una asignatura pendiente pero es que de lo que ha salido este año muy poco me ha interesado y disfruto mas leyendo cosas que han salido en el pasado pero que todavía no había descubierto. Haciendo mención a ello me quedo con «Yo, Claudio». El libro de Robert Graves me ha hecho amar la novela histórica y ahora no quiero parar. En fin… La Zona Azul de la Luna seguirá existiendo en 2016, al menos hasta después de verano y confió que mucho mas allá. No se sabe donde llevará la vida a su autor el mundo laboral pero si es en España, Reino Unido, Arrakis o el Mundotrono Shi´Ar si puede escribir escribirá donde sea y cuando sea. Feliz año.

La sociedad y la cultura, cada vez mas de la mano.

Empezó a muy pequeña escala en HBO con OZ, con una prisión como microambiente donde podíamos ver el entorno de una cárcel y como interactuaban esos presos entre ellos en un ambiente tan opresivo pero sin embargo el máximo exponente fue The Wire de Davis Simon, donde pudimos ver a la primera gran serie que reflejaba una verdadera sociedad, la de Baltimore. Una serie que llevaba a la pequeña pantalla el reflejo vivo de una sociedad y lograba que el público se interesase por ella. Desde entonces, las series de televisión, libros, cómics, videojuegos… que analizaban o tenían como telón de fondo una sociedad han ido en aumento, Mad Men fue un gran exponente de como evolucionaba la sociedad americana desde los 50 hasta los 60 o y Roma lograba aunar historia y sociedad en capítulos de 60 minutos de forma magistral. En un plano mas literario The Walking Dead de Robert Kirkman y Charlie Adlard no solo se centraba en la supervivencia de un grupo de personas sino en la forma de los remanentes de la sociedad de reagruparse en diferentes tipos de asentamientos para tener mayores oportunidades de sobrevivir. Sin embargo estos ejemplos son conocidos por todos y me gustaría hablar de series, libros, cómics… que demuestran que la cultura y la sociedad como tematica sigue aun muy vivas.

En este aspecto me apetece comentar la que para mi ha sido la serie de televisión revelación de este año, American Crime. American Crime parte de una premisa por todos conocida y sobretodo en estos tiempos, un asesinato en un pequeño pueblo. ¿Pero que es lo que hace American Crime diferente del resto de series de este tipo? Pues su enfoque en el pueblo mas que en el crimen en si. Si bien como no nos enfocamos en una serie de personajes determinados (los sospechosos, los familiares de las victimas…), el pueblo de Modesto en California es el verdadero protagonista de American Crime. Con el racismo como telón de fondo (un tema de bastante actualidad tristemente) vemos como este asesinato sacude a toda la localidad de Modesto poniéndola patas arribas. A destacar esa madre coraje interpretada por Barb Hanlon (Felicity Huffman), que busca dignificar a su hijo a toda costa pese a que este era un camello, un maltratador y un putero o esa historia de amor imposible entre Carter Nix (Elvis Nolasco) y Aubrey Taylor (Caitlin Gerard), la sociedad actual y su lucha interna parece que les impide estar juntos. Un hombre ha acabado muerto pero muchas vidas irán a lo mas bajo en la primera temporada de la serie y habrá que ver quien logra levantarse o seguir en el mas profundo de los abismos al final de la temporada.

El caso de Southern Bastards no es desconocido en la obra de Aaron, ya había tratado esta temática con su primera obra magna, «Scalped», que narraba la historia de una localidad de USA en la cual se daba el conflicto entre sus habitantes y los nativos americanos que reclaman estas tierras como suyas por derechos y que construyen casinos en ellas, (un tema que esta de bastante actualidad también gracias a la serie de acción de HBO/Cinemax, Banshee). En Southern Bastards, Earl Tubbs, un hombre ya entrado en años vuelve a su pueblo natal en Alabama (imaginaos el mayor poblacho sureño habido y por haber donde hay banderas confederadas por doquier y la gente aun sigue bebiendo de la botella de licor casero con tres XXX) para ver como este es gobernado en la sombra por el entrenador del equipo de fútbol local, el Entrenador Boss (el cual por como lo dibuja Jason Latour es Clint Eastwood haciendo un papel de villano), el cual a base de intimidación maneja todos los chanchullos del pueblo. Sin embargo cuando pasa el primer arco argumental te das cuenta de que esta no es la historia de la cruzada de Earl Tubbs para derrocar el despótico Boss sino la historia de todo ese pueblecito de Alabama, no solo de Tubbs, sino del propio Boss y de hasta el secundario mas pequeño y como tienen que llevar sus vidas en un pueblo en el que su vida es un infierno. Aaron no ha inventado la rueda con esta colección como se puede ver, ademas al fin y al cabo, el Entrenador Boss no es mas que una versión sureña de Cuervo Rojo de Scalped, el malo malísimo que domina el cotarro, sin embargo es una serie muy bien escrita, muy bien dibujada y lo mejor del cómic actualmente y no se explica como no se ha publicado en España por ninguna editorial pese a llevar prácticamente ya un año en el mercado.

Y he hablado ya bastante de ellos en este blog pero con la inminente salida de Fallout 4 es innegable que comente que la saga Fallout es la mejor saga desde un punto de vista sociológico porque tienes el poder de cambiar la sociedad en su conjunto en New Vegas. Puedes decidir que facción política esta en el poder (democracia, tiranía, utopía o anarquía (que esta ultima dependiendo de las decisiones que tomes puede ser un verdadero infierno o un paraíso para los ciudadanos supervivientes de un apocalipsis) así como hace que el estado de Nevado sea un paraíso ayudando en lo que puedes o hacer que sus habitantes viven en la miseria. Tu tienes el poder, solo decides hacia que lado ira y si lo distribuirás con palabras o con sangre. En Fallout 3 por desgracia solo se centra en el impacto de tus decisiones desde un punto de vista meramente individualista y sin que apenas las repercusiones de las mismas queden reflejadas. Solo espero que Bethesda, la desarrolladora, se fije mas en New Vegas como videojuego, que es una clara muestra de que, al igual que el cine, los videojuegos no son solo un mero entretenimiento sino que cuando están hechos con la mayor de la excelencia también pueden ser un arte. También mención honorifica a L.A. Noire de Rockstar Games, fiel reflejo a la sociedad estadounidense de la Gran Depresión en un videojuego.

Esto ha sido solo un repaso pequeño a algunas de las obras en las que la sociedad y la cultura van mas de la mano. Hay una oferta infinitamente mayor en este mundo de ocio y cultura tan rico que tenemos, solo hay que investigar, indagar y tener la suerte de que se refleje en cualquier libro, serie, etc… una sociedad de forma correcta y no de forma sesgada.

El año de los revivals.

«El cine de ahora es una mierda. Solo hay cine de superheroes y remakes»:

Y no, esto no lo ha dicho Iñárritu sino Michael Conley, el protagonista de GTA V. Si bien no estoy muy de acuerdo con la primera frase con la segunda sí y sobretodo en la parte de los remakes.

No sé si seré yo solo pero estoy presenciando una terrible falta de originalidad en las ideas y creo que debo quitármelo de encima hoy que se ha anunciado el regreso de Dragon Ball, una noticia con la que hace 10 años estaría flipando pero que ahora que ya empiezan a asomar las canas me parece bastante terrible, máxime cuando Toriyama solo hará lo de siempre en la actualidad: Diseñar los personajes y llevarse la pasta y no intervenir de forma continua en el ciclo argumental que como todo Dragon Ball Z solo será de «aparecerá malo malísimo fuerte, transformación y abur». No solo eso, también en poco tiempo veremos el regreso de Héroes, el de Evil Dead en forma de serie y igual sí igual no el de Twin Peacks con Kyle McLachlan de nuevo en el carro.

Y no solo eso, este año también se anuncio una quinta peli de Alien con Neil Blomkamp (Chappie, Elysium) y de nuevo con Jamie Lee Curtis, una secuela de Blade Runner con Harrison Ford y Ryan Gosling pero sin Ridley Scott y este año tendremos una nueva entrega de Mad Max… Y como no, una nueva trilogía de Star Wars. También pasan estas cosas en el plano literario. Marvel saca en el 2015 unas nuevas Secret Wars de mayor envergadura de las primeras pero que de nuevo es volver a lo mismo.

Puede que la calidad de estas obras sea buena o mala y que puede que nos lo pasemos en grande viéndolas o leyéndolas  (y sería muy hipócrita por mi parte si no dijese de los que yo voy a verlas al cine y demás) pero lo que esta claro es que cada vez mas las grandes compañías parece que solo apuestan por lo que ya esta escrito en vez de por ideas nuevas o rompedoras en el plano audiovisual y literario. Esta claro que apostar por lo que ha tenido un éxito antes puede aportar seguridad pero también una enorme falta de riesgo y de creatividad.

Este año mas que nunca se ha notado esta ausencia de la creatividad: Cada vez hay mas secuelas de pelis mas añejas, nuevos remakes, nuevas precuelas, nuevos refritos… Y sí bien la nostalgia esta bien y de vez en cuando esta guay echar un vistazito hacia atrás creo que también lo esta mirar hacia adelante en busca de nuevas aventuras épica que encandilen tanto a los chavales de ahora como nos encandilaron a nosotros.